靈魂在說話：藝術家的書
Soul Speak: Artist’ s Books
展覽日期｜2023/ 06/ 13 – 2023/ 07/ 17
時間｜週一至週五 08: 00- 22: 30 週末 09: 00- 17: 00
地點｜國立陽明交通大學 光復校區 浩然圖書館2樓大廳 （圖書館正門大廳）
開幕茶會｜6/13（二）12: 30
「靈魂在說話：藝術家的書」展覽由國立陽明交通大學應用藝術研究所策劃，邀請了應藝所師生、校友與國內外藝術家參展。「藝術家的書」是持續變異演化且極具獨特性的當代藝術範疇，創作者以其作為生命的中轉站，揭露其所在的政治、社會、歷史、環境和個人的情感思想，透過技法、媒材、美學、哲學、概念和形式上的實驗與思考，重構混沌的生命經驗，給出其主體意義。藝術家的書之實踐呈現多重樣態，不僅是文字與圖像的排列，它更接近一種紀事，是創作者現身參與，經過長時間的觀察與反身沈澱，重新拾取自身、建構認知，經由創造性的詮釋、叛離與再生產，展開界域之間的對話。
書的創作過程常是無聲的，創作者的思想情感與現實衝撞，驅動時間的跳耀與空間的流轉，是創作者的靈魂在說話。讀者透過感知，或是觸摸，或是翻閱觀賞，或是揣摩，感受與作品遭逢時所引發的觸動——是一方靈魂與另一方靈魂的相遇與對話，是一種流變與無疆界的紀事啓示。
The artist’s book is a diverse and unique category of contemporary art that reveals the artist’s life, covering aspects of politics, society, history, and personal emotions and thoughts. Unlike other art genres, the artist’s book has no fixed form and is not just an arrangement of words and images. It is a chronicle in which the artist is present and reflective. The creative process of making an artist’s book is often solitary and introspective, where the artist uses memory, imagination, or reality to convey their messages and intentions. The reader’s soul is touched through perceiving, reading, or gazing at the artist’s books, resulting in an encounter and dialogue between one soul and another. Artist’s books know no boundaries. They are narrative archives of the floating world, with contents ranging from poetry and prose to visual arts or a combination of both. The medium allows artists to explore in any form and as a means of expression or dialectic in a three-dimensional, tactile way.
參展藝術家｜
CROTER、Tomoyo Ihaya、王小苗、白子易、江坤森、朱盈樺 、呂紹文、私人收藏、林有潼、林以嵐 、林巧棻、陳穎蓁、 陳橋、陳卓琦、陳羿昕、高鳳萍、連婕羽、袁沛恩、梁瀚云、張郁卿 、湯景光、黃元欣、詹子嫻、楊瀚橋 、黃暘、黃歆雅、黃翊 、黃心薔、勞泓理 、彭筱蓉、彭家駒、彭佳筠、鄭名凱、趙憶憫、賴克、賴聖芸、蔡佳霖、劉思妤、蕭景馨、謝敬、饒祗豪、舒緣新
指導｜ 賴雯淑 教授
展覽團隊｜張郁卿、黃歆雅、黃翊、勞泓理、孫佳綺
主辦單位｜國立陽明交通大學 應用藝術研究所
協辦單位｜國立陽明交通大學 浩然圖書館、藝文中心
